本展では、現在ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館に収蔵されている当時の作品をもとに、後年再制作した作品を展示します。友禅染によって天面に鴉を描いたこの作品には、染織を学ぶなかで培われた技術と、伝統を現代の表現へと置き換えようとする初期の試みを見ることができます。 受け継がれてきた文化や美意識を、その形だけではなく、背景にある意味とともに捉え直すこと。学生時代に始まったこの姿勢は、やがて舘鼻が創作活動の概念として掲げる「Rethink」へとつながっていきます。

舘鼻則孝の代表作《Heel-less Shoes》は、江戸時代の花魁が履いた高下駄から着想を得て生まれました。厚底の高下駄は、花魁道中における独特の歩き方とともに、その位を視覚的に示す象徴的な装いでもありました。舘鼻はその造形だけでなく、履物に込められたヒエラルキーや記号性に着目し、現代の履物へと読み替えています。卒業制作の《Heel-less Shoes》には、日本で古くから刀剣の柄などを覆う素材として使われてきた「鮫皮」と呼ばれるエイの一種の革を採用しています。 また、《Heel-less Shoes》の原型ともいえるのが、大学時代に手がけた、高下駄をモチーフとする彫刻作品《Floating World》です。本展では、現在ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館に収蔵されている当時の作品をもとに、後年再制作した作品を展示します。友禅染によって天面に鴉を描いたこの作品には、染織を学ぶなかで培われた技術と、伝統を現代の表現へと置き換えようとする初期の試みを見ることができます。 受け継がれてきた文化や美意識を、その形だけではなく、背景にある意味とともに捉え直すこと。学生時代に始まったこの姿勢は、やがて舘鼻が創作活動の概念として掲げる「Rethink」へとつながっていきます。